锋浓转淡。”

“瓶身描绘的牡丹已如你梳妆。”

“冉冉檀香透过窗心事我了然。”

“宣纸上走笔至此搁一半。”

“釉色渲染仕女图韵味被私藏。”

“而你嫣然的一笑如含苞开放。”

即便歌词的吐字不是特别清晰。

可是胜在身后的led屏幕上会实时滚动歌词。

观众们依旧还是听的津津有味。

这首歌的旋律似乎有魔力一般，让听过的所有人都忍不住沉浸其中。

外行看热闹，内行看门道。

耳中听着顾帆磁性的声音，看着led屏幕上的歌词。

包括几位歌手在内，所有艺人全部都呆住了。

不为别的。

就这个歌词，简直可以用强到没边来形容！

可以说，这首歌是顾帆之前的国风歌曲中，最为优秀的一首，也不为过！

别说整首歌的歌词。

就单单第一句“素胚勾勒出青花笔锋浓转淡。”

以他们的天赋，怕是穷尽一生都写不出来。

而且，在听到这首歌后，阮丽玲和迟月红，两个老牌女歌手，什么话都没说，全程就一直在叹气。

她们才刚复出没多久，没有和顾帆比拼过。

她们知道顾帆的名气很大。

但是她们同样也只觉得名气大。

放在一群年轻人中，可能是鹤立鸡群的存在。

可一旦和他们在一起比较，可能就会平常很多。

现在嘛…

长江后浪推前浪。

前浪死在沙滩上。

至上在她们看来，顾帆这首歌，要比她们准备的歌强上许多。

至于叶昊然？

都是同一个时代的人。

她们觉得打个平手就算是不错了。

台下的歌手们正自愧不如的感慨着。

而台上，顾帆依旧在倾情献唱。

“你的美一缕飘散”

“去到我去不了的地方。”

“天青色等烟雨而我在等你。”

“炊烟袅袅升起隔江千万里。”

“在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸。”

“就当我为遇见你伏笔。”

副歌到来，如果说刚才叶昊然只是眉头紧锁。

那么此刻，他的状态就只能用失魂落魄来形容了……

这首歌不论是作词还是作曲都是绝对的上上之作！

至少在叶昊然的认知里。

整个娱乐圈迄今为止所有的国风歌曲当中，没有几首能和这首青花瓷比肩。

如果不出意外的话。

这首歌可能会成为经典，一直流传十几年，乃至几十年都没有人超越。

从作曲的角度来看。

这首歌所用到的乐器之复杂，根本就不是寻常歌手能够想象的到的。

仅仅只是一个前奏，就有十四五种乐器参与了创作。

更别提后面的了。

当然，乐器多并不是关键。

娱乐圈内也有不少人想标新立异，为了编复杂的曲而编曲。

这种人一般每首歌都会用到许多乐器。

然而，不管是什么事物。

只要环节和步骤一多起来，个人必不可免会出现一些作曲上的失误。

像是突兀，不连贯等等。

放在作曲上也是一样的。

可顾帆这首歌呢。

不仅乐器用的多，而且乐器还用的巧！

整首歌听下来流畅无比。

完全不是那些歌坛那些哗众取宠的人能比的。

再说说作词。

哪怕是不谈这首歌词在文学方面的造诣。

就单看运用的手法这一项，就足以让整个歌坛汗颜了。

素胚勾勒出青花笔锋浓转淡。

仅仅只是开头的第一句，就可以说是将物和人都描写到了极致。

可能在很多人看来，这一句是在写物。

然而，若非是对“物”喜爱到了极致，观察到了极致。

又怎么能写出这样一句词呢。

瓶身描绘的牡丹一如你初妆。

不管什么事，但凡想要做成都需要铺垫。

第二句直接就从物过渡到了人。

如果顾帆的第一句不是用了那样的手法。

那么导致的结果必然就是第二句突兀无比。

两句词，差别就已经出来了。

和他创作的那首瓷器歌曲相比，顾帆这首歌优秀太多。

根本就不用把整首歌听完，叶昊然就已经知道