个高质量高水平的程度，就需要从编剧统筹阶段开始作业，跟导演组互相磨合理念然后绘制、设计特效概念图等等。”

“我不懂这些，但在座各位多多少少应该能理解点，韩总、楚总和刘总提的一个建议就是，让特效组加入编剧工业化，形成一个编剧工业化上的作业标准，让编剧工业体系更完善更全面更具创造性。”

刘义和曾正宗相视一眼，各自投射出一道你懂我懂的微笑目光。

特效和编剧共同作业这件事，他们两人好久以前就谈过了。

两大板块共同作业的好处很明显，能让特效制作理念更透彻，能让最终的特效更契合影视画面，同时也减少了后期制作过程中的沟通成本，进而极大的提高了特效制作的效率。

好处多多，但公司这几年来的特效作品很少，就一部《诛仙》，缺乏了深入实验的机会。

既然从今年开始给特效划了重点，那么他们的这个想法就有了实践的契机。

“四来，如果我们把特效电视题材市场引领了起来，那行业里有关特效的产业链也会发展起来，这听起来好像跟我们没关系，但这符合编剧工业化发展方向的利益。”

“当然，这是长远的利益，目前还无法预估，知道这一点就好。”

楚轩拿杯子喝了一口茶，然后把茶杯轻轻放下。

特效组加入导演组，在他和刘艺妃进行《诛仙》制片的时候就这么做过。

效果很好，一边拍摄的同时一边在制作特效，让《诛仙》的制作周期提高了些效率。

公司要走特效影视路线，这样的模式势在必行。

以前在《诛仙》的时候是临时组合，现在编剧工业化已经有了个初步的体系，如果能跟特效组共同作业并产生火花，最终形成一个剧本特效方面的创作标准，那这是最好不过的事情。

如果能形成标准，那推出编剧工业化辐射行业的时候，别的文学公司要遵循这样的标准，首先就要有特效制作方面的合作方。

国内目前没有几家做影视特效的公司，要想在推出编剧工业化的时候满足这个可能形成的标准，那特效制作相关产业链的发展，就要跟上编剧工业化辐射行业的节奏。

璀璨时代的特效电视题材，如果能引发市场跟风潮流，那国内特效制作相关产业链在一定程度上就能慢慢发展起来。

这利于行业扩大市场产业规模，也利于璀璨时代工业化发展。

但这是个长远目标，具体如何只能后观市场成效了。

“蔡总的唐仁并入了我们的体系，加入了我们的大家庭，让我们整个集体有了一年启动五部剧的规模和实力。”

“我们集团股东会的大致规划就是，从今年开始，在电视项目方面，每年要有两部甚至三部的特效题材剧，不管是仙侠还是神话或者是别的题材，只要有成框架体系的特效制作都行。”

“这就是自今年09年开始，电视方面未来发展的方向，老旧题材该丢弃就丢弃，能够创新就往创新的方向走。”

“演员阵容、导演组阵容、后期制作保证质量，至于成绩好坏交给市场，质量达标了即便成绩不理想也不失璀璨时代这块精品的招牌。”

“不要怕失败，有龙游在，任何损失集团都承担得起。”

王金花这番话说得那叫一个挥斥方遒，听在众人心里很是振奋人心。

在场的人也明白，有了龙游之后，给王金花在运作整个集团上带来了很大的底气，直让电视方面发展的方向来了个大转弯。

就差一句：“老娘不顺应市场了，老娘要引领整个市场！”

蔡一农很羡慕，也有种被王金花的魄力所征服的感觉。

资本和企业家听起来表意雷同，但这两者却又是不同层次的名词。

正所谓资本逐利，挖掘市场的方向永远只看当下利益，缺乏开创性的思维，更不在乎创新这两个字眼。

企业家在逐利的同时，则善于用长远的目光判断市场未来的走向，并有足够的勇气和魄力把未来的市场前置，放在当下来运作，从而让自己的企业始终遥遥领先于整个市场。

如果成功了，名利双收。

如果失败了……

“还有龙游。”蔡一农哑然失笑。

朝创新的路子走，总是会有满满的鲜活力的。

黎鳕这位主营电视业务的董事长，同样也是兴趣高昂：“大家看了资料了吧。”

“《鬼吹灯》，探险题材，特效比例非常高，国内也从没有过这类题材，我把它定义为华国奇幻，一个全新的类型剧作方向，特效主攻方向在于场景和异物动态。”

“《诛仙2》，是由叶君侧老师接手咱们老刘的项目，基于《诛仙1》的故事原创了第二部，主场景九幽地府，故事主线是叶小凡拯救失去魂魄后失忆的碧瑶，特效主攻方向是人物视效动态和自然环境。”