像卡梅隆说的，特效电影里的演员要和场景有情感连接，情感连接到位了怎么演怎么对，情感连接不到位演技再好也出戏。”

楚轩把非特效影视和特效影视的区别总结很到位，前者讲的是人，后者是讲世界观，然后再在这个世界观中讲人。

导演组的老师们点点头，虽然手中有场景构图，但构图是线条组成的，告诉了你这部分区域是什么，那部分区域是什么。

从演员的表演到镜头的呈现，如何拍出华国科幻的特点，这是需要时间去慢慢探索的。

就比如欧美观众很熟悉的精灵，如果在森林里看到饰演精灵的演员，那自然会让观众立马建立起共鸣点。

刘艺妃低了低眉，她忽然想到了《生化危机》。

跟国外的那些演员比起来……

思索中的唐记里抬头，看了眼刘艺妃：“运镜……”

刘艺妃也翘着二郎腿，倾着身子倚在楚轩左身，抬起的右手肘搭在楚轩的左肩上。

就是演员们出现在片场，并没有契合剧本世界观的科幻感。

摄影棚里十分安静，唐记里还想继续给演员们施压，但看镜头里的演员们累得不行的样子，他又于心不忍：“收工，回去给我好好找下状态！给了你们几天时间调时差做准备，演的都是什么东西！”

“什么玩意！”

比如面对红后时的抉择，面对威克斯时的言行举止……

但在特效影视剧里，对场景的情感需求就有点高。

科幻电影本就是国内电影的软肋，就算唐记里在此之前做了万全的准备，也不能保证一定就一切顺利。

这也是演员在特效大片中表演的要点，也是让唐记里破口大骂的原因。

“好。”曾妮点头。

“特效电影中演员的表演部分，不止于体现演员个人，演员的表演必须跟特效场景有情感上的连接，这跟文艺片中的演员表演风格有本质上的区别。”

“这样的剧本主干脉络走向，主要讲的就不是人了，主要讲的是一个世界观，讲的是另类的科幻文明，再反过来体现人。”

演员表演在特效和非特效影视剧间的核心区别，就是情感上的连接问题。

“不对不对不对！”

“对。”诚龙也如此认为，

“镜头怎么给，是摇镜、推镜还是一镜到底，回去好好商量一下，想想该怎么弄。”

“你这三幕式包罗万象啊，可以的。”唐记里拍拍楚轩的肩。

在特效制作出来之前，谁也想象不到具体模样。

“一个镜头给细节，不管是演员的行为举止，还是场景里的细节道具，都要跟我们这个科幻世界契合。”

就比如《神雕》，他和刘艺妃最后在山洞里相见的感人一幕。

“除此之外，就是表演……”楚轩顿了下：“怎么说呢？”

楚轩思忖了下，道：“大哥说的有道理，但做到很难，每个演员的思维方式不同，让他们去按照剧本想象出一比一的环境和场景并代入进去，每个人都会有所出入。”

摄影指导陆阳点了点头，左手环抱右臂，右手捏着下巴：“场景是特效场景，这完全靠演员脑补和想象，想象不到点子上，表演就结合不起来，演员的存在就很出戏。”

“好呀。”刘艺妃点头，虽然对不能回国看望外婆他们有遗憾，但事实情况没给他们回去过年的时机，这实在没办法。

“豪来坞大片拍得是好，但我不相信那些演员面对一块绿布，就真的能想象出对应的场景。”

唐记里和诚龙包括剧组的人都不回去，两个孩子作为男女主更不好回去了。

剧组人员还在摄影棚里收拾，楚轩和刘艺妃跟众位老师起身，准备返回酒店。

他靠在椅子上，翘着二郎腿，双手捧着剧本放膝盖。

然而事实情况狠狠打了他的脸，一天下来到现在晚上十点了就拍了四场。

如何让自己的表演跟特效场景结合在一起，这也是国内演员最不擅长的表演方向。

如此，才能让观众有代入感，让观众基于电影世界观相信其中故事的发生，从而回馈各种共鸣情绪。

她觉得女主爱丽丝符合唐记里的说法，人物本身没什么情感，只是世界观下的微观意识，但这个人物对待整个世界观产生的事物又有情感上的宏观呈现。

这也跟拍摄计划中的十场严重不符。

他自顾自地道：“那如何从表演上，体现出对世界观情感上的宏观呈现？”

唐记里很气，本以为楚轩和刘艺妃开了个好头，今天的拍摄会很顺利。

酒店门口，几台商务车和保姆车停下，众人下车后往酒店里走，唐记里临时改变了拍摄计划。

而红后和威克斯，都是世界观下的核心构成。

简而言之，就是演员表演