第四百二十一章 世界首富的格局(求订阅,求月票)(2 / 4)

心能不能从约翰.休斯身上拿到《小鬼当家》这个项目。

“季先生,你让我感觉到很矛盾。”约翰.休斯目露疑惑地说道:“从你刚才对各种拍摄器具的使用来看,似乎确实没怎么接触过导演这个行业,或者说,没怎么接触过影视行业,剧本我能理解,毕竟有些人天赋异禀,写出来绝佳的剧本理所当然,可我不理解的是,你为什么能拍出那么优秀的镜头?”

艾米.海克林也跟着说道:“是啊季先生,有什么心得吗?”

附近不少人听到了这段话,全都竖起了耳朵,是啊,他们也非常好奇,季成一个很明显的门外汉,为什么能拍出比很多优秀导演更好的镜头?有什么诀窍吗?

季成笑眯眯地说道:“心得是有一些,不过我怕说出来贻笑大方。”

“怎么会。”艾米.海克林目前是第一次执导电影,虽然《飞跃童真》快拍摄结束了,可她始终想能多学习一些,眼看季成似乎愿意说心得,她连忙捧了一句,“你刚才的拍摄我只能用大师级来形容,那么你的心得对于任何一个电影从业者都是宝贵的经验,你愿意分享下吗?”

约翰.休斯同样很感兴趣,“季先生,和我们说说心得好吗?”

“行,那我简单说两句。”

季成别有所图,眼看这样能和约翰.休斯拉近关系自然不会放过。

本来他确实就想简单地说一下,可没想到助理导演还挺会拍马屁,听到季成这么说,他立刻拍了拍手大声说道:“大家安静一下,成先生要将拍摄心得了。”

闻言,众人立马安静,眼睛一眨不眨看过去。

就连霍华德.布鲁克纳都很好奇季成的诀窍是什么,一脸认真听着。

要是以前被这么多人盯着季成有可能会怯场,但如今的他在八十年代时空磨炼了那么久,早已是世界最顶尖那一小撮人,心理素质惊人,一点怯场的感觉都没。

他很自然地摆了摆手,开声道:“对于我个人而言,如何导演一部电影真的一窍不通,我不懂什么长镜头短镜头。”

这句话本来是实话,可因为看了季成刚才的表现,大家居然本能地觉得他这是在谦虚呢。

“但一部优秀的作用最重要的一点一定是被观众认可。”季成缓缓地说道:“电影就像是商品,只有消费者认可的商品才是好商品,同样,观众就是电影的消费者,想要拍出一部殿堂级影片的必备条件就是让观众去认可作品。”

众人听得若有所思,虽然他们不清楚聊拍摄心得季成扯这些干什么,不过这些话很有道理。

“既然一部电影的成功与否需要观众检验,那么,有时候电影从业者为什么不能站在观众的角度去想一下,我作为一名观众,到底希望能看到什么样的影片?什么样的影片能够让我这个观众感兴趣看进去?”季成接连来了两个反问。

大家一下子愣住了!

是啊,什么样的影片会让观众们看进去?

季成自问自答道:“其他的先不谈,率先让观众感兴趣的一定是开篇,你一个开篇都拍不好,凭什么让观众继续感兴趣看下去?正是因为这样,我写《芝加哥》剧本和拍摄的时候,就琢磨着是不是制造一点悬念,比如凯利姐妹去哪了?维尔玛为什么撕掉海报上自己姐妹维罗妮卡的名字?维罗妮卡为什么没来演出?”

对!

悬疑的色彩!

众人不又回想到了《芝加哥》开篇为什么吸引他们看下去了,原来是这样。

还没想完,季成又打了个指响,“冲突,任何人对冲突或多或少都会感兴趣,比如你在路上看见有人出车祸了,十有七八会过去看看怎么回事,对吧?”

约翰.休斯本能点头。

季成继续说道:“在我用悬疑的手法进入剧情之后,我又立刻制造了一个冲突点,那就是因为维罗妮卡没来,维尔玛一个人能演出好吗?这些你们暂时看到了,还不错,当然,后边我还制造了其他冲突、悬念和留住观众的点,这些暂时不方便透露就不说了,接下来我说运镜和色彩运用方面。”

他停顿了一下,“色彩自然要符合每个片段想要展现的内容,例如二十世纪歌厅应该是什么样的,烘托出气氛,同时,一些色彩可以暗示剧情,比如蓝色调代表负面情绪,橙色代表正面情绪,这两种色调的冲突,也会给人内心一种暗示,那就是剧情在冲突。”

“这样啊,怪不得季先生布景之后让我眼前一亮。”助理导演沉思道。

“还有镜头的运用。”季成砸了咂嘴,“我作为一名观众,自然不想看沉闷啰嗦的无实质内容镜头,所以我一开始就喊卡,让摄影师从开篇镜头到经理出现问凯利姐妹去哪了不超过三十秒,这些东西只是为了展现环境和背景,实际上没有太重要意义,自然不需要多赘述。”

他洒洒洋洋说着,全都是站在观众角度分析。

众人越听越觉得有道理,可不就是季成说的那样,他刚才拍摄