第四百二十章 几乎一镜到底?这特么也可以?(求订阅,求月票)(4 / 4)

光那边沟通了一下,另一次则是季成亲自教麦当娜怎么在舞台上搔首弄姿跳舞,因为他一个大老爷们搔首弄姿的模样太搞笑了,惹得大家在那边哈哈笑。

其他基本上全都一条就过了。

很快,季成写的五个镜头剧情都拍完了,总共耗时两个小时都不到,而且巨大多数时间都是花在了布景灯光上面。

季成拍完之后满意无比,对着旁人说道:“把胶片洗出来,然后播放看看效果怎么样。”

霍华德.布鲁克纳愣了一下,“不要剪辑吗?”

季成疑惑地看了看,“剪辑?不需要。”

啊?

剪辑都不需要?

直接给大家看刚才的拍摄?

所有人再次都被季成弄蒙了,这有啥好看的?

等到胶片洗出来播放之后,大家这才明白季成为什么说不用剪辑了!

影棚里,为了让霍华德.布鲁克纳心服口服辞职,季成特地让人播放了他刚才拍摄的画面,嗯,全部都抄了《芝加哥》原片,每个镜头他都原版复制,自然不存在镜头拍出了不好的情况。

甚至因为季成从现代社会抄来的剧本是网友根据《芝加哥》电影直接写的,一个镜头的浪费都没有。

这也就形成了一个惊人的画面,那就是季成刚才拍摄出来的那几个镜头几乎可以说是一镜到底了啊!

除了第五个镜头灯光和麦当娜表演不到位喊停有些违和,其他基本上可以说是一镜到底了。

果不其然,当开始播放的时候,好多人一惊一乍。

“啊?”

“这灯光,这镜头,运用的太好了!”

“是啊,这运镜绝对大师级的。”

“季先生明明连专业术语都不会说,很明显是第一次干导演这种活,他怎么可能运镜和灯光都指导的这么好?”

“是啊,你们看看,这专业手法,这镜头的切换,还有色彩的烘托,简直绝了。”

“而且还真有直接看电影的感觉。”

“这……这是一镜到底吗?”

角色的站位、动线、镜头角度、机位的运动、视角的转变与过渡、角色活动与机位运动的结合、镜头的拉近、镜头由一个角色跳转到另一个角色等等,给观众带来空间明确、感同身临,以及呈现角色间的对立冲突、高下强弱一系列关系与深处的情感,这些全都太优秀了啊!

不,不只是优秀那么简单,可以说完全是在复刻一部优秀的电影镜头和布局。

甚至有人本能地去想,季成这些该不会是复制哪位顶尖导演拍摄完后的画面吧?可想想也知道不可能啊,因为剧本是季成现场写的,拍摄也是当着大家的面,可他就是做到了,做到了顶尖导演的水平!

嗯,其实大家猜对了,季成就是直接复刻《芝加哥》这部成功的影片每个运镜和细节,其中除了演员不同之外,就连微表情,他都要求演员们复刻了,自然会给大家这种惊艳到极点的感觉。

创作我不会,难道抄我还抄不好了?

季成默默地对自己说了这么一句,随后想到了一个戴眼镜背后站一个企鹅标志的男人,抄,这方面我是专业的,甚至能和马哥一较高下。

副导演看的都有点蒙,忙一看霍华德.布鲁克纳,“霍华德,电影还能这么拍的吗?”

人家特么拍电影都是同一个画面不同的剧情连起来拍,然后后期剪辑,你季成是直接按照剧情拍,最关键还没浪费多少时间拍出来了,这怎么能不让大家懵逼?

灯光、运镜等方面也是大师级的,现在还几乎一镜到底的拍摄手法?

大家真的有点蒙了啊。

剩下的所有人也两眼泛黑地看向霍华德.布鲁克纳,他们都知道现场霍华德.布鲁克纳在这方面最专业最权威。

可看过去之后,他们发现霍华德.布鲁克纳竟然比他们眼珠子瞪得还要大,不用说大家也明白了。

我的上帝啊!

霍华德.布鲁克纳也对季成拍摄出来画面中镜头感到吃惊?

众人刷一下,全都看向了季成。

你丫虽然连导演专业术语都不会说,可真的懂拍摄啊!

众人把注意力又放到了还在播放的画面中,画面非常的流畅,明明这是刚拍摄出来的,还没有经过剪辑,可大家却像是在看电影,这种感觉实在太奇妙了!

终于,刚才拍的那几个镜头在麦当娜歌声中结束。

所有人却沉默了。

他们全都被季成匪夷所思几乎一镜到底拍摄手法弄得不知道说什么了,这特么也可以的啊?